Есть имена, которые для целой эпохи значат гораздо больше, чем просто профессия.
Алла Тарасова — как раз из таких.
Ее современники не скупились на восторженные эпитеты, называя ее одной из главных актрис своего времени.
Один из критиков как-то очень точно подметил, что она обладала редким даром — воплощать на сцене подлинную женскую силу и невероятную красоту человеческих чувств.
Безусловно, в первую очередь это относилось к ее театральным работам, где ее талант раскрывался во всей своей мощи.
Но и те немногие роли, что она сыграла в кино, по праву считаются настоящими бриллиантами.
Звезда театральной сцены
Ее история началась в 1898 году в Киеве, в интеллигентной профессорской семье.
Отец, Константин Тарасов, был светилом медицинского факультета университета, и нетрудно догадаться, что дочь получила прекрасное воспитание и образование.
В 1914 году, на самом пороге великих потрясений, вся семья — родители, Алла с сестрой и братом — перебирается в Москву.
Именно здесь девушка с головой окунается в мир театра.
Она поступает в Школу драматических искусств под руководством знаменитого Николая Массалитинова и одновременно, словно боясь упустить хоть крупицу знаний, становится вольнослушателем в студии легендарного МХТ.
И вот, в 1916 году, ее мечта сбывается — двери Московского Художественного театра распахиваются перед ней, и Аллу Тарасову официально зачисляют в труппу.
Какой калейдоскоп образов ей предстояло воплотить на этих подмостках!
Одной из самых знаковых и смелых ее работ стала роль Елены в булгаковской пьесе «Дни Турбиных» — спектакле, который наделал много шума и стал настоящим событием в театральной жизни страны.
Подлинный, оглушительный триумф ждал ее в 1930 году, когда состоялась премьера «Отелло», где Тарасова сыграла Дездемону.
Но настоящей вершиной ее театральной карьеры стала роль Анны Карениной в 1937 году.
Ее племянница, Галина Калиновская, позже рассказывала, что не могла припомнить другой такой премьеры в стенах театра.
То был вечер абсолютного восхищения: море цветов, толпы поклонников и — знаковая деталь того времени — присутствие в зале всего правительства во главе со Сталиным.
Говорили, что после финальной сцены занавес поднимали бесчисленное количество раз, а овации не смолкали.
Повторить этот феноменальный успех и вызвать у публики такую же бурю чувств ей удалось лишь двадцать лет спустя, когда она вышла на сцену в образе Марии Стюарт.
Ее вечная сценическая соперница, Ангелина Степанова, игравшая в том спектакле королеву Елизавету, без тени зависти признавалась, что забыть игру Тарасовой было просто невозможно, настолько огромен и всепоглощающ был ее талант.
А знаменитый поэт Борис Пастернак, известный своим тонким вкусом и придирчивостью, был настолько потрясен увиденным, что посвятил игре актрисы целое стихотворение «Вакханалия», постаравшись передать в строках весь тот каскад эмоций, что он испытал в зале.
Роли в кино
Свой путь в кинематографе Алла Тарасова начала в 20-е годы, в эпоху немого кино.
Однако подлинная, всесоюзная слава пришла к ней значительно позже, в 1933 году, когда на экраны вышла кинодрама «Гроза» по пьесе Островского.
Ее Катерина получилась настолько живой, страстной и мятежной, что поразила всех.
Тарасова не играла — она проживала на экране историю своей героини, бросившейся в любовь, как в омут с головой, и эта невероятная искренность покорила не только простых зрителей, но и самых строгих критиков.
Но для миллионов людей, для нескольких поколений зрителей имя Аллы Тарасовой навсегда связано с другим фильмом — пронзительной драмой «Без вины виноватые», снятой в победном 1945 году.
В эту картину влюбились сразу и безоговорочно, ее пересматривали по многу раз, плакали и радовались вместе с героями.
Образ актрисы Елены Ивановны Кручининой — красивой, талантливой, но такой несчастной женщины — стал для Тарасовой визитной карточкой.
Публика, затаив дыхание, следила за ее душевными терзаниями, за тоской по потерянному много лет назад сыну.
А сцена его обретения стала одной из самых сильных и трогательных в истории советского кино.
Как это ни парадоксально, но фильм «Без вины виноватые», принесший ей невероятную зрительскую любовь, стал ее последней работой в большом кино.
Увидеть ее можно было лишь в фильмах-спектаклях, которые записывали для телевидения, и, разумеется, на ее родной сцене, которой она оставалась верна до самого конца.
О личном
За блестящим фасадом успешной советской актрисы скрывалось немало тайн.
Алла Константиновна всю жизнь была вынуждена умалчивать о своем происхождении.
А ведь ее мать, Леонилла Николаевна, вела свой род от польских князей.
Брат актрисы, Евгений, в годы Гражданской войны сражался на стороне белых, в армии генерала Деникина.
А родная сестра Елена и вовсе вышла замуж за белого офицера и после поражения их армии навсегда покинула Россию, эмигрировав с супругом во Францию.
Был в ее жизни один невероятно трогательный и драматичный эпизод.
В 1937 году, во время парижских гастролей МХАТа, Тарасова совершила отчаянный поступок: раздобыла телефон сестры и позвонила ей.
Они условились увидеться.
Но эта встреча напоминала знаменитую сцену из фильма про Штирлица.
Две сестры, разделенные историей и идеологией, несколько раз прошли по одной и той же парижской улочке, украдкой глядя друг на друга и беззвучно плача.
Они так и не решились кивнуть друг другу, подойти, обняться, заговорить.
За каждым их шагом могла следить недремлющее око спецслужб, и такой контакт с сестрой-эмигранткой мог стоить актрисе не только карьеры, но и свободы.
Стоит отметить, что и сама Алла Константиновна далеко не сразу приняла новую власть, ведь она была человеком старой, дореволюционной закалки.
Ее юность тоже была полна тайн.
В пятнадцать лет она влюбилась в офицера Александра Кузьмина, который был старше ее на десять лет.
Этот роман приходилось скрывать от всех, даже от самых близких подруг.
Ведь в те строгие времена за связь с несовершеннолетней ее возлюбленный мог поплатиться всем: и карьерой, и званиями, а при самом плохом раскладе — и вовсе оказаться за решеткой.
Достигнув восемнадцатилетия, она наконец смогла официально оформить отношения со своим избранником.
В вихре Гражданской войны молодая семья, уже с маленьким сыном на руках, покинула Россию.
Начались годы скитаний: Америка, Чехословакия, Германия…
Именно в эмиграции, в Германии, и состоялся ее настоящий кинодебют — в 1923 году она снялась в экранизации «Раскольникова».
Кто знает, как сложилась бы ее судьба, если бы не одна встреча.
Сам Константин Сергеевич Станиславский, находясь с театром на гастролях, нашел ее и сумел убедить вернуться, заверив, что ее талант нужен России.
И уже в 1925 году, благодаря его личному ходатайству, она вновь была принята в штат родного МХАТа.
Однако ее «неблагонадежное» прошлое еще долго аукалось ей.
Власти не оставляли ее в покое вплоть до 1933 года, пока триумф «Грозы» не изменил все.
После этой роли у нее появились влиятельные поклонники в самых высоких кабинетах.
И тут же на нее пролился дождь из наград и привилегий: просторная квартира в центре Москвы, звания «Заслуженной» и «Народной», Сталинские премии.
Все последующие ее работы встречались с таким же восторгом, а роли в фильмах «Петр Первый» и «Анна Каренина» лишь укрепили ее статус главной актрисы страны.
При этом она успевала не только играть в театре и ездить на гастроли, но и преподавать в школе-студии МХАТ.
Тот самый первый брак с офицером, с которым она прошла эмиграцию, продлился тринадцать лет, и это были по-настоящему счастливые годы.
Они вместе преодолевали все трудности, растили сына, и в их доме никогда не было ссор.
Но в 1931 году их союз распался.
Они приняли обоюдное решение расстаться, сумев сохранить теплые, дружеские отношения.
Позже актриса говорила, что за эти годы их большая любовь просто переросла в тихую привязанность, и они решили отпустить друг друга.
Вскоре после развода Алла Тарасова вновь вышла замуж.
Ее вторым супругом стал знаменитый артист МХАТа Иван Москвин, человек совершенно другого поколения, который был старше ее на целых 24 года.
Этот брак продлился десять лет, до 1945 года.
Третьим и последним мужем великой актрисы стал генерал-майор авиации, герой войны Александр Пронин.
Вот с ним она, кажется, и обрела настоящее женское счастье.
С этим сильным и надежным мужчиной она чувствовала себя как за каменной стеной.
Он окружал ее невероятной заботой: готовил завтраки, задаривал цветами и подарками и, как говорят, в прямом смысле слова носил на руках.
Свой последний спектакль Алла Константиновна сыграла в 1973 году.
Это была постановка Олега Ефремова «Валентин и Валентина».
Перед самым началом она почувствовала резкое недомогание.
Ефремов был готов отменить спектакль, но Тарасова была непреклонна:
— Я не могу подвести зрителей, я выйду на сцену, — твердо сказала она.
И она вышла.
Спектакль прошел с огромным успехом, и никто в зале даже не догадился, каких нечеловеческих усилий это стоило актрисе.
Когда занавес опустился и зрители разошлись, она спустилась в пустой зал, села в кресло и долго-долго смотрела на свою родную сцену.
Потом тихо произнесла, обращаясь к коллегам:
— Кажется, пора прощаться.
Через несколько минут ее жизненный путь оборвался.
Ей было 75 лет.
Ее любимый муж, генерал Пронин, не смог пережить эту потерю.
Его здоровье резко пошатнулось, и через год он ушел вслед за своей Аллой.
